ИГОРЬ ИЛЬЧУК

«МУЗЫКА КОСМОСА»

виртуальная художественная выставка

free website creation software
Mobirise

ИГОРЬ ВИКТОРОВИЧ ИЛЬЧУК - художник, фотограф. Родился в Москве в 1972 году. С 1996 года активно занимается творчеством – графикой, живописью и фотографией. С 2011 года является членом Московского союза художников (МСХ). Начиная с 2012 года у художника состоялось восемь персональных выставок в России и США.

    Игорь Ильчук начал рисовать  в зрелом возрасте, будучи бизнесменом, известным в деловых кругах. Толчком к началу творческого пути послужили впечатления, полученные им на выставке Михаила Врубеля в Третьяковской галерее в 1996 году. Своими учителями художник считает П. Н. Филонова, М. А. Врубеля, В. В. Кандинского и Г. Климта, анализом философии творчества и техники живописи которых он активно занимался. Наиболее близкой, нашедшей отражение в творчестве, для художника оказалась аналитическая философия живописи Павла Филонова.

    Сегодня Игорь Ильчук полностью посвящает себя живописи, и это стало работой и смыслом жизни. В картинах художника есть выразительный и завораживающий ритм, когда он старается ощутить и передать на холсте энергии космических вибраций. Ильчук работает в сложной смешанной технике, любит экспериментировать с фактурой и использует специальные приемы для создания эффекта объема и свечения.

    Слово «музыка» в названии нашей выставки отображает одну из важнейших черт живописи автора. Произведения Игоря Ильчука очень музыкальны. Большинство своих картин он создаёт под музыку. Это могут быть как классические произведения И.-С. Баха, С. В. Рахманинова, А. Г. Шнитке, так и музыка известных рок-групп, например, «Pink Floyd». По признанию автора, он часто пытается живописными средствами изобразить музыку на холсте.

    Мы приглашаем наших посетителей погрузиться в мир музыкального космоса Игоря Ильчука. Благодаря виртуальному формату выставки у вас будет возможность не только рассмотреть произведения художника, но и выйти, насколько это возможно, за пределы холста — прочитать небольшие рассказы Игоря Ильчука о создании своих произведений и узнать о творческом методе мастера, посмотрев видеофильм о нем.

«Непобедимое солнце»

Холст, акрил, алкидная краска. 140х280 см. 2011 г.

Mobirise

    «Космос всегда был для меня не далёким и холодным, а близким и наполненным теплом и светом. Я всегда чувствую его присутствие рядом со мной и внутри меня. Всё моё существование пронизано светом и энергией космоса. Погружаясь больше и больше в общение с высоким, я стал чувствовать непреодолимое желание перенести свои ощущения и переживания на холст.
    Изобразительное искусство к тому времени уже стало не только средством самовыражения или приятного досуга, а смыслом моего существования. Тем, без чего я не мог уже жить. Большим подспорьем в этом служила моя школа — Мастерская Аналитического Искусства Павла Николаевича Филонова».

Игорь Ильчук,
художник

«Солнечный ветер»

Холст, акрил. 140х280 см. 2014 г.

Mobirise

    «Изучая работы Филонова и его учеников (одним из которых был Павел Яковлевич Зальцман, в будущем наставник моего учителя Бегова), я постигал не только его великолепную технику, но эмоции и переживания этого великого Мастера. Его теоретические труды освободили меня от оков и зашоренности классической системы, которую я изучал в художественной школе. А живопись и графика показала способы и возможности изображения всего и вся.
    Получив такое раскрепощение, освободившись от тяжести реализма, я почувствовал в себе силы и возможность изобразить переживания и впечатления, которые испытывал. Первую часть пути я прошёл используя традиционные способы и техники: холст, масло, карандаш, бумага, тушь...».

Игорь Ильчук,
художник

«Солнечный ветер»

Холст, акрил. 152х122 см. 2014 г.

Mobirise

    «У меня постоянно возникало желание изобразить «космические нити», струны, пронизывающие арфу нашего существования в большом формате, позволяющем погрузить зрителя в тотальное созерцание картины, захватить все его периферическое зрение. Так родилась серия больших крупноформатных работ «Солнечный ветер».

Игорь Ильчук,
художник

«Солнечный ветер»

Холст, акрил. 190х280 см. 2015 г.

Mobirise

«Протуберанец»

Холст, акрил, тушь. 40х50 см. 2011 г. 

Mobirise

    «Картина «Лунный ветер» задумывалась мною как развитие темы движения энергий космоса. Первой картиной в этой серии был «Протуберанец», потом «Солнечный ветер». Мне хотелось показать движение невидимых частиц, как они пролетают сквозь и рядом с планетами, звездами, пронизывают все материальное, оставаясь невидимыми для глаза. Но энергия космического ветра не существует ради самой себя. Пронизывая пространство, она неуловимо преобразует материю, заставляя ее двигаться быстрее. У этой энергии есть быстрое и медленное течение, солнечное и лунное.
    В «Лунном ветре» я попытался как раз поймать и изобразить момент медленного течения, когда оно взаимодействует со звездой, остывающей от бурной энергии дня».

Игорь Ильчук,
художник

«Лунный ветер»

Холст, акрил. 90х140см.
2016-2019 гг.

Mobirise

«Серебряный ветер»

Холст, акрил. 80х120 см. 2015 г. 

Mobirise

   «Как-то в юности я услышал рассказ о том, что космонавты перед полетом смотрят фильм «Белое солнце пустыни» (реж. В. Мотыль, «Мосфильм», 1969 г.). Просмотр этого кино стал традицией в результате подготовок экипажей по съемкам в космосе. Фильм используется в качестве пособия для обучения космонавтов киносъемкам. Как строить «план», как работать с камерой, как выставлять сцены. Космонавты знают этот фильм «более чем наизусть».
    В моей беседе с космонавтом С. Крикалевым, исполнительным директором по пилотируемым космическим программам Госкорпорации «Роскосмос», он подтвердил, что традиция просмотра этого фильма перед полетом свято соблюдается. Валерий Кубасов, Павел Попович и Алексей Губарев — одни из первых космонавтов, стоящих у истоков этого обычая.
    Традиция началась с экипажа корабля «Союз-12». Перед стартом космонавты Лазарев и Макаров смотрели «Белое солнце пустыни». Полет прошел удачно и, приземлившись, бравые космонавты шутили, что бодрости духа им придавал третий член экипажа — товарищ Сухов (герой фильма). И правда, поведение Сухова, сохранившего выдержку и хладнокровие в экстремальных ситуациях, воодушевило космонавтов. Сухов служил им примером, а легкий юмор фильма позволял расслабиться. Так фильм и стал космическим талисманом. И, что самое интересное, с момента появления красноармейца Сухова на Байконуре ни один наш космонавт не погиб».

Игорь Ильчук,
художник

«Белое солнце»

Холст, акрил. 70х90 см. 2018 г.

Mobirise

    «Свою картину «Белое Солнце» я изначально задумывал как эксперимент. Хотелось передать ощущение — «раскаленная добела звезда» — белое на белом, минимализм в красках и тонкие энергии запредельных температур. Но в процессе написания картины обнаружилась бедность формы. Белое на белом не воплощало моего замысла чистой энергии. Поэтому я ввел в картину кипящую контрастную шарообразную энергию. Так и получилась эта картина.
    В 1997 году, в год тридцатилетия с начала съемок, легендарный фильм увековечили на просторах Космоса — на карте Венеры появились кратеры по именам жён одного из героев фильма Абдуллы: Зарина, Джамиля, Гюзель, Саида, Хафиза, Зухра, Лейла, Зульфия, Гюльчатай, а также возлюбленной Фёдора Сухова — русской девушки Кати».

Игорь Ильчук,
художник

«Солнце»

Холст на картоне, акрил. 20х40 см. 2015 г. 

Mobirise

«Чёрное солнце»

Холст, акрил, алкидная краска. 200х180 см. 2012 г. 

Mobirise

    «Картина «Солнце» является продолжением серии «Солнц», начатой около 10 лет назад. Разные форматы, материалы и техники сменяют друг друга, но тема продолжает оставаться неисчерпаемой. Иногда видишь и рисуешь Солнце как неизведанную и непознанную лакуну пространства, иногда — как спящую энергию, иногда — как вселенскую животворящую силу. А иногда просто как Солнце. В таком, простом, ключе решена и эта картина. Я использовал свою традиционную акриловую технику «медь на черном фоне», без дополнительных изысков и затей. Картина спокойная, как Солнце может быть спокойным. Я бы даже сказал «выжидающая». Куда пойдёт его энергия?»

Игорь Ильчук,
художник

«Солнце»

Холст, акрил. 180х180 см. 2016 г. 

Mobirise

«Разбитое Солнце»

Холст, акрил. 50х50 см. 2014 г. 

Mobirise

    «Моя цель в любой работе — быть максимально правдивым, не допускать лжи ни по отношению к себе, ни к зрителю. Каждый штрих, каждый мазок должны быть выверены и отточены. Картины рассматриваю как средство для духовного и интеллектуального роста как художника, так и зрителя».

Игорь Ильчук,
художник

«Неизведанная земля»

Холст, акрил. 150x150 см. 2018 г.

Mobirise

«Солнечный цветок»

Холст, масло, акрил. 190х176 см. 2012 г. 

Mobirise

    «Одно из самых сильных музыкальных впечатлений в моей жизни — пластинка «Темная сторона Луны» группы «Пинк Флойд». Так случилось, что с ней я познакомился уже в достаточно зрелом возрасте, и мог оценить эту «космическую оперу» в прекрасном CD-качестве на хорошей аппаратуре.
    Впечатления не передать словами. Образы, возникшие от этой музыки, были очень яркими и запоминающимися. Должен сказать, что многие идеи картин, связанных с космосом, особенно периода 2011−2012 годов — Кипящего Солнца, Черного Солнца и других — почерпнуты из них. Каждая отдельная композиция этого музыкального альбома достойна отдельной картины. Но это планы на будущую работу. Для начала я решил реализовать «собирательный» образ Темной стороны Луны». 

Игорь Ильчук,
художник

«Тёмная сторона Луны»

Холст, акрил, алкидная краска. 80х80 см. 2011 г.

Mobirise

    «Первый вариант картины «Тёмная сторона Луны» был, в своём роде, экспериментом. На небольшом формате (80×80 см.) я решил разместить простой геометрический образ Луны и Земли, неподалёку. Композиционно это незатейливо, однако моя основная задача была наполнить Луну, а точнее её обратную сторону, энергией.
    В первой версии я использовал серебряный цвет как основной. Результат меня не очень удовлетворил, и я затонировал его темно-синей масляной краской. Примечательно, что я использовал при этом алкидные, то есть блестящие и яркие масляные краски, что в совокупности с последующим покрытием акрил-фисташковым лаком дало этой картине свечение и силу. Она имела успех на выставках и в итоге оказалась в частном собрании.
    Длительное время я не возвращался к этой идее. Но недавно, после долгого перерыва, я снова прослушал пластинку, и, будучи под большим впечатлением, за несколько сеансов написал эту картину. Композиционно она такая же, но краски иные. Для Луны темное серебро, не требующее тонировки и подчеркивающее её скрытую силу. Для Земли — место статиста. Солнце даёт лишь тонкий абрис».

Игорь Ильчук,
художник

«Меланхолия»

Холст, акрил. 80х80 см. 2019 г. 

Mobirise

Небольшой фильм, снятый И. В. Ильчуком,
посвящён созданию картины «Меланхолия»

«Сверхновая»

Холст, акрил. 200х160 см. 2011 г.

Mobirise

    «Картины из серий «Сияние» и «Лучи» представлены в разных вариантах по формату, исполнению и технике. Первая картина на этот сюжет была написана около 10 лет назад и была представлена зрителям на нескольких выставках. Через некоторое время я решил снова вернуться к этой теме, и это совпало с периодом моей работы за границей, в США. У меня была мастерская неподалеку от океана, в городе Бока Ратон. Она была совсем небольшая, несколько квадратных метров. Купив в магазине холст, я принялся за работу».

Игорь Ильчук,
художник

«Сияние»

Холст, акрил. 170х140 см. 2015  г. 

Mobirise

    «В предыдущей картине было больше космоса, а в новой мне хотелось дать больше жизненной, солнечно-земной энергии. Произошло так, что жил я неподалеку от мастерской, в другом городке — Делрей-Бич, что в переводе с испанского и английского означает «лучистый пляж». В нем настолько все было пронизано солнечными лучами, бурной океанской энергией. Всё кишело частицами жизни и позитива. И при этом имело центр, распространяло тепло и свет вокруг себя.
    Это ощущение мне и хотелось передать в своей новой картине. Формат холста прекрасно для этого подходил и я сделал следующим образом: сначала нанес ультрамариновую акриловую основу, придал картине «каркас» из паутины акриловых лучей и уже после этого начал его прорабатывать масляными красками».

Игорь Ильчук,
художник

«Лучи»

Холст, акрил. 90x70 см. 2014 г. 

Mobirise

    «Необходимо обратить внимание на то, что в магазине художественных материалов, который был в моем городе, продавали алкидные краски. Алкидные краски — это масляные краски, но с примесью смолы. Это позволяет им очень быстро высыхать и придает работе дымчатый, немного туманный оттенок. При накладывании одной краски на другую получается приглушенная конструкция цвета. Она быстро высыхает и можно делать много лессировок, цвет становится очень глубоким и насыщенным. Например, можно в один день класть зеленый цвет на синий, а потом снова оттенки синего или голубого, что дает очень яркий, глубокий и чистый цвет.
    Это ощущение лучистости, энергичности, которое было в жизни, кажется мне удалось перенести на холст. По возвращении в Москву я продолжил работу над серией и написал (уже в ином формате и технике) новые варианты».

Игорь Ильчук,
художник

«Сияние»

Холст, масло, акрил. 152х122 см. 2015 г.

Mobirise

«Полное затмение»

Холст, акрил. 191х281 см. 2014 г. 

Mobirise

    «Написав много картин на тему «Солнца» в средних и больших форматах, я решил поэкспериментировать в малой форме: 30×30 и 20×20 см. Я решил, что каждая картина должна быть индивидуальна и не совпадать с другой по цветовому оформлению. Тем самым я хотел передать идею уникальности каждого светила. Картины группируются в разной геометрии — квадратом, прямоугольником или иным форматом, подходящим для экспонирования. Такой вариант уже был опробован галереей «К35» на выставке в Вильнюсе и хорошо себя зарекомендовал.
    Картина-панно «100 светил» использовалась как пример живописи в стиле «космизм» во время моих мастер-классов, которые я давал в России и США. По итогам этих занятий ученики сделали панно в аналогичном стиле. Если «звезды сойдутся», то у меня в планах написать 200 и даже 1000 уникальных, неповторяющихся «Солнц»…   

Игорь Ильчук,
художник

«100 светил»

Холст, акрил. 200х200 см. 2015 г. 

Mobirise

«Сверхновая»

Картон, гель. 60х40 см. 2013 г.

Mobirise

«Космическая фантазия»

Холст, гель, акрил. 33x24 см. 2014 г. 

Mobirise

   «Свою творческую задачу я вижу как синтез красоты и глубины, соответствие замысла и исполнения». 

Игорь Ильчук,
художник

«Космическая фантазия II»

Бумага, тушь, гель. 20х28 см. 2013 г.

Mobirise

«Солнцеворот»

Бумага, гель. 30х30 см. 2014 г. 

Mobirise

Документальный фильм «Краски музыки» посвящён жизни и творчеству художника Игоря Ильчука

Отзывы о творчестве Игоря Ильчука

    «…Первое, что меня потрясло при виде графических работ Игоря — это его образ и глубина мышления. Это космос, музыка, можно назвать «музыкальный космос». При всей кажущейся его защищенности, душа у него тонкая, ранимая, очень чувствительная. Живопись Игоря мне очень нравится, но материал живописи более сложный, и в нем можно развиваться всю жизнь. Я постоянно наблюдаю за процессом развития Игоря как художника. Думаю, лучшие работы, лучшие открытия еще впереди, если Игорю удастся всецело посвятить себя искусству». 

Алексей Бегов,
член-корреспондент Российской  академии художеств,
кавалер ордена Дружбы (Россия),
кавалер Золотой медали в области искусств (Франция)

    «Игорь Ильчук – художник незаурядный, которому присуще особое образное мышление, своя изобразительная система, метафорическая драматургия. Он ищет свой путь в искусстве, ищет свой стиль, почерк. Как человек, увлекающийся и умеющий доводить поставленную цель до конца, он добьется больших успехов».

Татьяна Баландина,
научный сотрудник отдела графики Государственной Третьяковской галереи, искусствовед 

    «…Когда смотришь на картины Игоря Ильчука, при желании можно действительно услышать их звучание — они ярки, ритмичны и очень богаты по настроению, в них есть пространство звучания, есть артикуляция, динамика, все то, что присуще музыке…».

Дмитрий Рафаэльянц,
музыкант, солист Государственного академического Большого симфонического оркестра им. П. И. Чайковского 

Mobirise
www.ilchuk.com
Mobirise
Благодарим за предоставленные материалы и помощь в создании выставки

И. В. Ильчука 

Над выставкой работали:

старший научный сотрудник художественного отдела СОГБУК «Музей Ю. А. Гагарина» — Е. В. Бражкина;

библиотекарь СОГБУК «Музей Ю. А. Гагарина» — 
И. В. Машкова

Ссылки:
 

Сайт Игоря Ильчука
Сайт Музея Ю. А. Гагарина

СОГБУК «Музей Ю. А. Гагарина», 2020 год